Madrugo, para variar, tengo el tren a
La Haya a las 8:06 desde la estación central, para ello tengo que coger el metro en la estación de Weesperplein:
Llego con tiempo de sobra a la estación, 7:30, no veo mi tren en las pantallas, pero si uno que sale en unos minutos, ergo pregunto y me dicen que este va a La Haya:
En 53' estoy ya caminando en esta soleada mañana, pasando por la zona moderna:
Monumento a la antigua Reina Juliana
El Príncipe Mauricio y los ciudadanos de La Haya, monumento en honor al Príncipe Mauricio que conmemora que, entre 1613 y 1619 , los ciudadanos de La Haya, por orden de Mauricio, cavaron un foso alrededor de la ciudad para su defensa.
direccion a la zona del
Mauritshuis y del Binnenhof, el conjunto de edificios que conforman la sede parlamentaria en uso más antigua del mundo, construído en el siglo XIII, el castillo gótico originalmente sirvió como residencia de los condes de Holanda y se convirtió en el centro político de la República Neerlandesa en 1584.
Está en obras, deben hacer obras una vez cada 300 años, pues oye, me ha tocado a mí
Como el museo no abre hasta las 10 me voy a dar un paseo por el casco histórico:
La estatua de
Guillermo de Orange, principal caudillo en la rebelión contra la corona Española que desembocó en la guerra de los 80 años, que llevó a la independencia de las Provincias Unidas (actual Países Bajos), y la estatua de bronce del pequeño
Jantje, uno de los simbolos de La Haya; Jan nació en 1284, hijo del conde Floris V y Beatriz de Flandes, con tan sólo 12 años tuvo que suceder a su padre como conde de Holanda, falleciendo en octubre de 1299, a los 15 años.
La estatua de Johan van Oldenbarnevelt, político y hombre de estado neerlandés que también jugó un papel muy importante en la guerra que llevó a la independencia de las Provincias Unidas de España.
Llego hasta la plaza Buitenhof, presidida por otra estatua, la de Johan de Witt, matemático, abogado y político neerlandés que llegó a ostentar el cargo de Gran Pensionario, el más alto cargo político durane la época de las Provincias Unidas:
Museo de la antigua Prisión
Me dirijo a la zona del antiguo ayuntamiento, hay poca gente por las calles en este domingo 15 de Junio, casi todo cerrado, no son ni las 9:15 de la mañana:
La puerta de acceso al barrio chino
El antiguo Ayuntamiento de La Haya
Vuelvo hacia el museo, compruebo con horror que ya ha llegado un grupo de tropecientos japoneses, que amenazan con abarrotar la entrada, haciendose fotos con los carteles de La Joven dela Perla, auténtica estrella del museo:
Yo no soy menos, me hago un selfie y le pido a un americano si me puede hacer la foto entre tanto japonés
Me pongo el primero en la cola, los nipones detrás, que presión
Llega oootro grupo con muchos más japoneses, es impresionante, ¿queda algún japonés en Japón?, no hay otro pueblo que viajen todos juntitos de ciudad en ciudad y de museo en museo; me descargo la app del museo, veo donde esta
La Joven de la Perla, segundo piso sala 15, bien, esa será mi primera parada antes de que lleguen los hijos del sol naciente y sea imposible verla tranquilo:
Tengo la sala toda para mí, el vigilante me dice que soy afortunado y yo le respondo que enseguida llegaran los japoneses a lo que asiente riéndose
La estupenda
Vista de Delft, que también vi en Amsterdam, con la firma-anagrama de Vermeer abajo a la izquierda VM
Llegan las hordas niponas, es hora de cambiar de sala porque cruzando el pasillo, otro de los top del museo:
Y muchos más Rembrandts:
Aunque actualmente se duda de estos 3,
habitualmente atribuidos a Rembrandt:
Y más obras maestras:
Frans Hals
Apeles pintando a Campaspe, Willem van Haecht, 1630.
Hans Holbein
La Lamentación de Cristo, Rogier van der Weyden, 1460-64.
Otro famoso, "El jilguero" de Carel Fabritius, 1754:
Por supuesto
Rubens, que con tanta producción está en todas partes

:
Un estudio para la Asunción de la Virgen
Un cuadro que tiene fama allí,
El Toro (Paulus Potter, 1647), que podemos ver actualmente en restauración
Al salir te despides de ella en un gran mural:
Vuelvo a la estación central de La Haya, me ha gustado la ciudad y sobretodo el museo, pequeño pero matón; cojo el siguiente tren a
Delft (3'10€, 14'), donde nació
Vermeer, he visto fotos y tiene buena pinta, con sus canales, iglesias etc:
14 canales y 74 puentes
Paso por delante del
Vermeer Centrum, que ya he leído que hay reproducciones de sus cuadros, curiosamente en su ciudad natal no hay ningún cuadro suyo, ergo no entro:
La Vieja Iglesia, con su característica torre inclinada
Entre el 40-42 de la
calle Vlamingstraat sería el lugar donde
Vermeer habría pintado en Delft su famoso cuadro de
La Callejuela :
Como se puede apreciar la zona ha cambiado bastante pero es emocionante pensar que hace siglos, en 1658 concretamente, Vermeer pudo haber estado aqui mismo pintando
Un sitio tranquilo, me está gustando Delft
Me habría gustado acercarme hasta el punto donde supuestamente estuvo Vermeer para pintar su también famosa Vista de Delft, y que acabo de ver en el Mauritshuis, pero entre que ya no hay apenas parecido, más allá de la torre de la iglesia nueva, y que me pilla a 18 minutos andando, lo dejo para otra ocasión (sería en "Gezicht op Delft")
Esta foto si que no es mía
Me tropiezo con una
Stolperstein, las piedras cuadradas con el nombre y las fechas de nacimiento de las víctimas del exterminio o la persecución nazi:
Vuelvo sobre mis pasos y entro en la plaza principal, la del
Mercado, presidida a un lado por la
Iglesia Nueva con la
estatua de Hugo Grotius (jurista, poeta, escritor etc, un prodigio de Delft) y al otro por el impresionante
Ayuntamiento:
El mismo Grotius está enterrado dentro
Al fondo la
Iglesia católica de Jesús María, construida entre 1875 y 1882, de estilo neogótico:
La plaza bulle de actividad con el mercadillo, puestos de comida etc
Detalle del Ayuntamiento y la casa que nos quieren colar como
natal de Vermeer, que no es esta, ya no existe
Veo el
Sint-Agathalooster, antiguo monasterio que actualmente alberga el
Museo Prinsenhof de Delft:
Y me acerco hasta el Molino de Roos, antiguo molino de grano
Y me vuelvo de nuevo a la estación, a tiempo para coger otro tren hacia Rotterdam, concretamente la estación de Rotterdam Blaak (4'40€, 18') a donde llego a las 12:35:
El mirador sobre el puerto de Rotterdam, Oudehaven, con el Puente Willemsbrug a lo lejos
He elegido esta parada en vez de la central porque sales justo junto al puerto y las
Casas Cubo, que bien merecen echar un vistazo por su diseño y originalidad, diseñadas por el arquitecto Piet Blom en 1984:
Sigo caminando hacia el cercano Market Hall, que alberga en su techo la pintura más grande de Holanda y, como su propio nombre indica, es un mercado cubierto con todo tipo de puestos para comer y saborear delicias holandesas:
Continúo hasta la
Iglesia gótica de Laurenskerk, en su jardin exterior hay una estatua de uno de los ciudadanos más ilustres de la ciudad, el filósofo humanista, filólogo y teólogo católico
Desiderius Erasmus Roterodamus. Erasmo de Rotterdam para los amigos

, cuya tumba vimos en otro viaje anterior en la catedral de Basilea:
Continuo hasta el
Art Depot Museum Boijmans Van Beuningen, que viene a ser un gran depósito de arte con las obras expuestas de cualquier manera y que no me gustó nada, básicamente porque está todo almacenado o expuesto dios sabe dónde, mezclan lo moderno con lo clásico, es un quiero y no puedo de modernidad, desafiando al visitante con cuadros sin nombres y carteles en plan: para que necesitas saber quién pintó esta obra? Y gilipolleces así, como si el visitante fuese retrasado.... En fin, una perdida de tiempo y de 20€
Aun así pude ver alguna obra interesante que iba buscando
El magnífico
David y Goliath de Guercino (1657), colgado ahí como un chorizo secando
La pequeña Torre de Babel de Pieter Brueghel el viejo, 1563.
Es una versión más pequeña de la más conocida y grande que puede ver hace poco en el
Kunsthistorisches Museum de Viena:
La Concordia del Estado, Rembrandt 1642
Picasso sobre El Bosco
"Joven dormida", un retrato íntimo de Marie-Thérèse Walter, amante de
Picasso y modelo en varias de sus obras:
A su izquierda una copia anónima de La Maja Vestida de Goya
"El vendedor ambulante", también llamada "El viajero" o "El hijo pródigo", alegoria de la vida en peregrinación del hombre justo:
"Nuevamente las Géminis están en el huerto" de
Leonora Carrington, 1947, destacada surrealista:
Tremendo San Jerónimo, de Anton van Dyck, 1620
Las tres Marías en el sepulcro, de Jan y/o Hubert Van Eyck, 1435.
Afternoon (Tarde), de
J.H. Moesman, 1932, pintor considerado uno de los principales representantes del surrealismo en los Países Bajos.
David tocando el arpa ante Saúl, Bernardo Cavallino, 1640
Soldado encendiendo su pipa de una lámpara de aceite, Jan ter Borch, 1630
Otros cuadros no pude verlos, porque según me dijeron, si está almacenado en los peines del museo tienes que bajar abajo y pedir que alguien te acompañe u organizar una visita guiada, menuda bazofia!
Las vistas desde la terraza del bar de la sexta planta, caso lo más destacado de un museo de "arte", que
triste y chapucero.
En fin, salgo de allí con la sensación de haber perdido mi tiempo y mi dinero, espero que no se extienda este tipo de museo-depósito donde, a mi juicio, más es menos.
Me vuelvo a la estación de Rotterdam Blaack, en metro, a coger el próximo tren con parada en
Leiden, la
ciudad natal de Rembrandt
Quiero visitar el
Museum De Lakenhal, donde he visto que hay
3 Rembrandts de su época de juventud y está a solo 8 minutos andando de la estación central; voy un poco justo de tiempo, a las 16 tengo la visita al
H'ART Museum de Amsterdam para la exposición
"De Rembrandt a Vermeer: obras maestras de The Leiden collection"
Vendedor ambulante vendiendo gafas / "La Vista”, de
Rembrandt van Rijn. Es uno de los cinco cuadros alegóricos sobre “Los Sentidos”, que Rembrandt pintó en su época juvenil, hacia 1624, cuando tenía 18 años, y que veré en un rato para mí sorpresa y entusiasmo:
Pintura histórica con autorretrato del pintor , 1626
Se supone que hay un
autorretrato oficial de Rembrandt (dcha, sin sombrero), pero yo casi que veo dos en los soldados sujetando alabardas, juzgad vosotros:
No sólo Rembrandt, también el Retrato de Pieter Burgersdijk, Ferdinand Bol, 1664
A la derecha el Retrato de Petrus Scriverius, por Bartholomeus van der Helst, 1651
El Astrónomo de Gerrit (o Gerard) Dou, 1650; perteneció a la Escuela de Leiden y fue el primer alumno de Rembrandt a los 15 años
Busco también el
Autorretrato en un caballete de Gerard Dou, que he visto cuando revisé la página del museo, pero no lo encuentro por ningun lado (en una hora me llevaré una sorpresa

)
Los Regentes del Loridanhof de Leiden (una fundación benéfica para personas mayores),
Jacob Fransz. van der Merck, 1658
El pequeño retrato insertado en la parte superior del marco muestra a Pieter Loridan, un acaudalado tintorero de telas, natural de Leiden, quien en 1655 dio instrucciones en su testamento para el establecimiento del Loridanhof como residencia para matrimonios ancianos necesitados.
Pilatos lavándose las manos, de Jan Lievens, 1625
Lievens colaboró y compartió un estudio con Rembrandt en la década de 1620. Pintaba cuadros en formatos mayores que Rembrandt, aunque se le juzga menos expresivo. A pesar de la diferencia de calidad, diversas obras de Lievens han solido confundirse como de Rembrandt.
Pintura religiosa como el Tríptico de la Lamentación de Cristo con fundadores y Santos,
Cornelis Engebrechtsz, pintor de Leiden, 1510
O el de la Crucifixión, mismo autor y fecha
Me ha gustado el pequeño Museo Lakenhal, bastante más que el Boijmans, a veces menos es más y viceversa.
Me quedo con la espina de no poder pasar más tiempo en la ciudad natal de Rembrandt, el sol que me está acompañando todo el viaje hace que las calles, canales etc estén llenas de gente disfrutando en terrazas, paseos, parques etc; algún día volvere para pasar un día aqui y visitar las 2-3 estatuas del Maestro que hay en Leiden.
Vuelvo andando a la estación, está ahí mismo, para coger el tren de las 15:17 con destino Amsterdam Central (11€, 39'), a donde llego sobre las 15:55, tiempo justo para coger el metro 51 dirección Isolatorweg que me lleva en 5 minutos a Waterlooplein y de ahi otros 5 hasta el H'Art Museum:
Dejo la mochila en la taquilla, me previenen de que cierran a las 17h, lo sé

, y me voy a ver la exposición mencionada: "De Rembrandt a Vermeer: obras maestras de The Leiden collection (New York)" > Una mirada única e íntima a los Países Bajos del siglo XVII a través de los ojos de los grandes maestros holandeses.
Como dice la web del museo > Para celebrar el 750.º aniversario de Ámsterdam,
dieciocho obras de Rembrandt (diecisiete pinturas y un dibujo) se exhiben juntas en la ciudad por primera vez.
Otros artistas de renombre en la exposición incluyen a
Frans Hals, Jan Steen, Ferdinand Bol, Gerard Dou y Frans van Mieris. No se pierda
la única pintura en manos privadas de Johannes Vermeer, conservada especialmente para esta ocasión. Juntos, estos influyentes artistas pintan una vívida imagen de la vida cotidiana en los Países Bajos del siglo XVII.
Joven con una capa ribeteada en oro, Rembrandt 1632
En 1975 la tambien llamada
"Joven con capa dorada" fue robada del Museo de Bellas Artes de Boston, armándose un gran revuelo. El robo había sido orquestado por Myles J. Connor Jr., quien, con barba, gafas, un traje de tweed y un sombrero fedora, escapó con la obra, ayudado por cómplices que dispararon a las escaleras del museo. Un año después, la pintura fue
recuperada de manera dramática por funcionarios estatales y federales que la devolvieron al museo, donde permaneció hasta que la familia la puso a subasta en 1986. Esa venta (a un coleccionista privado) agravó la fama de la pintura porque se vendió por
$10.5 millones, un récord para una obra del artista holandés y el segundo precio más alto pagado jamás en una subasta por una pintura de un viejo maestro. 18 En 2007, esta obra maestra fue adquirida en una venta privada por la
Colección Leiden, Thomas S. Kaplan y su esposa, Daphne Recanati Kaplan.
El año pasado estuve en Málaga viendo la
Exposicion De Rafael a Bacon, obras maestras de la Colección Abelló, donde había un Rembrandt con la misma modelo misteriosa:
Continuo por el espacio expositivo construido para la exposición
Rembrandt f (Rembrandt fecit, lo hizo), 1635
Os acordais del Autorretrato con caballete de
Gerard Dou que no estaba en el Museo Lakenhal?
Ya podía buscarlo ya, está cedido en esta exposición
Como dije antes, se le supone menos expresivo que Rembrandt, no se yo que decir
Esta copia atribuida a uno de los alumnos de Rembrandt,
Isaac de Jouderville, proporciona un testimonio de algo curioso:
Este mismo año estuve en el Petit Palais de París y pude ver el Autorretrato en traje Oriental de Rembrandt, el único de los numerosos autorretratos de Rembrandt en el que se representa de pie. Los exámenes radiográficos muestran que, insatisfecho de la posición de las piernas, empezó por acortarlas y después añadió dos años más tarde un caniche para ocultarlas.
El Rembrandt del Petit Palais
Continúo por el área expositiva, dividida en diferentes temáticas de aquella sociedad neerlandesa del XVII:
La exposición continúa en la segunda planta:
Aquí se exponen el resto de
Alegorias de los Sentidos 
la de la vista fue la que vi en el Lakenhal de Leiden:
Continúan las areas temáticas
Gerrard Dou
Y, finalmente, la última obra de la exposición:
Vermeer siempre me hace parecer cabezón en los selfies con esas obras tan pequeñas y delicadas
Nos avisan que van a cerrar, ya ha pasado 1 hora?
Cojo la mochila en la taquilla y echo a andar por una soleada Amsterdam que invita a ello, eso o navegar:
Tengo hambre y estoy cansadete, ergo busco una terraza y me siento a merendar, curiosamente vengo a Amsterdam y termino en un
100 Montaditos, que le voy a hacer
Me pongo morado y demás colores
Y sin prisa pero sin pausa, tras haber descansado y repostado, me dirijo a la
Rembrandtplein, la plaza de Rembrandt, presidida como no podía ser de otra manera, por la estatua más antigua de Amsterdam, la del maestro de Leiden:
Curiosamente le han puesto enfrente un astronauta pensador, estar cosas del arte moderno, imagino que sea temporal:
Sigo dando un paseo hacia la zona del puente Halvemaansbrug, con el omnipresente
río Amstel
Y llegó hasta la
Munttoren, una torre con reloj y un carrillón que formó parte de la muralla de la ciudad y se reconstruyó en 1620.
Está zona ya me la conozco bien de la anterior vez, que estuve con mi mujer.
Sigo paseando junto al río hasta dar con la
Estatua ecuestre de la Reina Wilhemina, que rinde homenaje a la reina de los Países Bajos durante la Segunda Guerra Mundial:
No me canso de destacar el ambientazo que hay por las calles
Llego al centro neurálgico de la ciudad (no me refiero al barrio rojo

), la
Plaza de Dam, presidida por el Palacio Real a un lado y enfrente el Monumento a los caídos en la Segunda Guerra Mundial:
Sigo paseando, el día invita a ello a pesar del cansancio
Hay tanta gente que "vamos a necesitar una calle más grande"
Y comer queso holandés, aunque en Asturias vamos servidos de buenos quesos
Me acerco hasta el canal del Damrak, donde están las casas danzantes que salen en todas las postales, aunque compruebo que este año están en restauración:
Son las 18:20, estoy cansado sí, inevitable cuando vas con poco tiempo y quieres ver mucho; veo que aqui mismo, en la parada de la Plaza Dam sale el tranvía 14 dirección Javaplein que en 7 paradas, 10 minutos, me deja de nuevo en la parada de Alexanderplein y de ahí 5 minutos andando al hostal.
Ya no hago nada más, me quedo en el hostal, ceno algo y a dormir pronto que mañana toca madrugón para volar a Londres
Tengo el vuelo a las 8:55 desde Amsterdam Schipol con llegada a las 9:15 (
bendita hora menos) a Gatwick terminal Norte; gracias a
Easyjet que he encontrado esta conexión por
50€ y asi
mato dos pájaros de un tiro, la expo del H'Art museum y el último acto del
bicentenario de la National Gallery, aparte que desde Londres me sale más
baratoa volver a Asturias que desde Amsterdam
Me voy pronto del hostel, he visto que hay un tranvia, el 1 dirección Osdorp De Aker, a las
5:54am que me lleva a la estación de Leylaan en 22 minutos y, desde allí, hay trenes cada poco que en apenas 6 minutos te dejan en el aeropuerto
Paso delante del Rijksmuseum, que tan buenos recuerdos me trae de la Exposición de Vermeer
Llego en hora a la estación para coger el tren de las 6:29 que me deja en Schipol:
Voy con tiempo de sobra, son las 6:56 y ya he pasado el control de seguridad, me voy despidiendo de
Holanda
El problema viene cuando empieza a retrasarse el vuelo y en vez de las 8:55 salimos casi a las 9:50
Lo importante era salir, finalmente aterrizamos a eso de las 10:05, en la app de trenes Southern, donde saco los billetes desde gatwick a Victoria y viceversa, me dicen que si pago con la contactless me sale a 10 Libras en lugar de 20 que sale el billete, mira ellos que honrados
Al llegar a la terminal norte hay que seguir las señales para el trenecito que conecta con la terminal sur, donde esta la estación de tren, pago con la tarjeta, se abre el torno y cojo el siguiente a
Victoria Station, que en apenas 33 minutos te planta allí, encima los trenes llevan enchufes para cargar el movil (he desconectado datos, Jazztel no cubre roaming en UK, puto Brexit, y me he traído un adaptador de corriente)
Otras veces he comprado una tarjeta esim Lebara para tener datos pero a fuerza de venir con tener un mapa offline de Londres descargado y el wifi que hay en los trenes y estaciones, de sobra.
Desde Victoria cojo el metro, línea verde o amarilla, District o Circle creo recordar, y me bajo en
Embarkment, desde donde se llega a la National en 8 minutos:
Está toda Trafalgar Square en obras
Se entra por la renovada ala
Sainsbury, donde hay nuevas salas temáticas, una nueva reordenación de las obras y muchas que no estaban expuestas ahora lo están demostrar el poderío de la National Gallery como cierre de las celebraciones del Bicentenario (he estado en la magnífica de Van Gogh y posteriormente en la de Siena)
Y bueno, que voy a contar de las maravillas que atesora? Aquí una pincelada, nunca mejor dicho:
El origen de la Vía Láctea, Tintoretto 1575-1580
Ilustra un episodio de la mitología griega donde
Zeus (Júpiter) intenta que su hijo
Heracles (Hércules), nacido de una mortal, se amamante del pecho de su esposa, la diosa
Hera (Juno), para que adquiera la
inmortalidad; pero Hera se despierta de repente al sentir a Heracles mamando, apartándolo abruptamente y
derramando su leche, la cual se dispersa por el cielo y forma la Vía Láctea.
Baco y Ariadna, Tiziano, 1520-23
Se basa en el mito del
Minotauro de Creta y Teseo, al que Ariadna, hija del rey Minos, ayuda a derrotar y salir del laberinto construido por Dédalo; Teseo le promete su amor y compañía eterna, no obstante, después de cumplir su objetivo,
la abandona en la isla de Naxos, mientras su hermosa prometida está durmiendo. El dios
Dioniso-Baco, que aparece por el aire conduciendo un carro tirado por panteras y rodeado de su cortejo de sátiros, ménades y Sileno, queda fascinado por la belleza de Ariadna y la toma por esposa, llevándosela al Olimpo con él. Como regalo de boda, le entrega una diadema de oro, obra del dios Hefesto-Vulcano, que más tarde fue convertida en constelación y que, hoy en día, conocemos como
Corona Boreal.
San Jorge luchando con el dragón, Tintoretto 1550-60
Representa un episodio popularizado por
la Leyenda dorada de Jacobo de la Vorágine: La leyenda del dragón relacionada con el santo Jorge de Capadocia. Un
dragón hace un nido en la fuente que provee de agua a una ciudad. Como consecuencia, los ciudadanos
debían apartar diariamente el dragón de la fuente para conseguir agua, lo que conseguían mediante la ofrenda de
un sacrificio humano que se decidía al azar entre los habitantes. Un día resultó seleccionada la hija del rey. Cuando estaba a punto de ser devorada por el dragón, aparece
San Jorge, oficial romano en Capadocia, se enfrenta con el dragón, lo mata y salva a la princesa. Los agradecidos ciudadanos abandonan el paganismo y abrazan el
cristianismo.
Retrato de la familia Vendramín o La familia Vendramín venerando una reliquia de la Vera Cruz, Tiziano 1540.
Los 3 chavales arrodillados a la izquierda son de peor calidad porque no fueron obra de Tiziano, fueron añadidos posteriormente
Los Vendramín fueron una rica familia de comerciantes venecianos uno de cuyos miembros,
Andrea Vendramín fue nombrado Dogo, Dux de Venecia de 1476-78, en el período de máximo esplendor del poder veneciano.
Alegoría del triunfo de Venus (o Alegoría con Venus y Cupido), Bronzino 1540-50
La manzana de la discordia en la mano izquierda, la lujuria, el amor prohibido que, acompañado por la envidia y los celos, producen consecuencias trágicas.
Según
Giorgio Vasari, Parmigianino estaba trabajando en este retablo en 1527, cuando se produjo el
saqueo de Roma. Las tropas imperiales de Carlos V que asaltaron el taller del artista quedaron tan asombradas por el cuadro que
permitieron a Parmigianino seguir trabajando y huir.
Naturalezas muertas como la de Zurbarán o Luis Meléndez
Este año, a unos días de la visita al
Palacio Farnese donde está la sala que pintaron los Carraci, me la cancelaron por visita diplomática ya que está en la Embajada francesa
El icónico "Autorretrato con sombrero de paja" de Vigée Le Brun, 1782
El cuadro es fruto de un viaje de la pintora francesa a Bruselas, Ámsterdam y Amberes, donde vio el
Retrato de Susanna Lunden (o Susanna Fourment con sombrero de paja) de
Rubens, que la impresionó profundamente, y que hoy, gracias a la reordenación por el Bicentenario, podemos ver juntos en la misma sala 15:
Según
la propia autora escribió: "En Amberes encontré el famoso "Sombrero de paja", que recientemente se vendió a un inglés por una gran suma. Este admirable cuadro representa a una mujer de Rubens. Me encantó e inspiró tanto que me retraté en Bruselas, intentando lograr los mismos efectos.
Me pinté con un sombrero de paja, una pluma y una guirnalda de flores silvestres, sosteniendo la paleta en la mano"
Este cuadro fue decisivo para que, poco después de su regreso a Francia, fuese admitida en la
Academia Real de Pintura y Escultura francesa.
En la misma sala, otra inspiración, la de
Rembrandt para pintar uno de sus autorretratos con 34 años (1640), basándose en el de Gerolamo Barbarigo de
Tiziano (1510):
Rembrandt tiene sala propia con más cuadros y autorretratos
Caravaggio, por supuesto
El detalle de la sombra del pez, en referencia a Jesucristo ya que la palabra griega
“ΙΧΘΥΣ” (Ichthys) significa
“pez”, pero también es un acrónimo de: Iēsous Christos Theou Yios Sōtēr. Jesús Cristo, Hijo de Dios, Salvador, y era usado por los primeros cristianos como un símbolo secreto.
El Martirio de San Sebastián, de Antonio y Piero del Pollaiuolo, 1475.
Que bien ha quedado La Natividad de
Piero della Francesca tras su restauración
Por supuesto los dos Vermeer, pequeños y delicados
"A Man" y "A Woman", no se pensó mucho los títulos no
Robert Campín, 1435:
Se supone que son marido y mujer pero desconocemos quiénes eran, aunque por sus ropas, que no son excesivamente lujosas, se intuye que eran ciudadanos relativamente prósperos.
Nuevas adquisiciones como el
Rey David de Guercino, emparejado ahora con la Sibila Cumana del mismo autor:
Si bien uno de los motivos principales de venir de nuevo es que vuelven a exponer el
San Jorge y el Dragón, de Paolo Uccello, del qué sólo conocía la versión del Jacquemart-Andre parisino ya que nunca lo pillé en sala en visitas anteriores
La versión parisina y la londinense
Lo exhiben para la ocasión junto al mejor cuadro de Uccello en Londres, uno de los tres que pintó sobre
La Batalla de San Romano (1/6/1432 en San Romano, cerca de Pisa):
entre los florentinos, que resultaron al final victoriosos, guiados por
Nicolás de Tolentino y los sieneses, liderados por
Bernardino della Carda:
Vemos a Nicolas de Tolentino, con un
Mazzochi, sombrero fiorentino, sobre los que Uccello tb estudió la perspectiva:
cuyo dominio de la misma se aprecia en el
caballero muerto del suelo, y que dicen que pudo influir en
Mantegna para la realización de su Cristo, que vi en la Pinacoteca Brera de Milán.
Estos cuadros tuvieron mucha fama en su tiempo, aparecen en un inventario de
Lorenzo de Medici en 1492, pero no fueron encargados por él, sino por Leonardo Bartolini Salimberi, a cuya muerte sus hijos solicitaron al Magnífico para mediar con la herencia...y
vaya si medió que se los quedó
Justo enfrente está la Historia de David y Goliat, de Francesco Pesellino, 1445-55:
El pobre Goliath y poco después el Triunfo de David
Ésta sala 62 es verdaderamente espectacular
Iré subiendo más fotos, aunque tengo el diario de otra visita reciente donde tengo más fotos de la National y del British:
Me voy de la National rumbo al
British Museum, es un paseo de 18 minutos, pasando delante de la
National Portrait, que es gratis también pero entre que estuve hace poco y que sus retratos más icónicos,
Byron, Shakespeare etc, están prestados para la exhibición "Writers revealed" en el HOTA, home of the Arts, ¡en
Australia nada más y nada menos!.. Apaga y vámonos.
Llego al British, por la sombra porque menudo día de sol londinense también:
Tengo la exposición de
Utagawa Hiroshigue a las 13h, por supuesto entro por la puerta de detrás, la de la plaza Montague, ya aprendí el año pasado que está mucho menos saturada
El
Ukiyo-e, el mundo flotante
Hiroshige espectacular, que grabados tan detallados, la verdad que se pierde uno en los detalles, me está encantando, además te explican como interpretar los símbolos y las firmas que aparecen en cada grabado:
Es alucinante, que maravillas
Hace poco hubo en el
Bellas artes de Asturias una exposición de Ukiyo-e donde estuvo el icónico grabado
"El puente Ōhashi en Atake bajo una lluvia repentina", lo que aprendemos aquí es que en las primeras copias del grabado aparecían dos sombras de dos barcas arriba a la derecha, algo que se fue perdiendo en copias posteriores, como la que vino a Asturias:
Vemos la diferencia entre una copia posterior y los primeros grabados, con la sombre de las barcas y el color bajo el puente
Es sabido el furor que causaron estos grabados en la europa de los impresionistas y post impresionistas como Manet, Degás, Monet o
Van Gogh, el llamado "
Japonismo", quien los coleccionaba e hizo sus versiones:
La versión de Van Gogh que está en su museo de Amsterdam
Parece ser que al principio eran hojas que envolvían piezas de cerámica hasta que alguien se dió cuenta de la belleza de estos dibujos:
Ni qué decir tiene que los máximos exponentes de esta escuela de Utagawa fueron
Katsushika Hokusai, con su icónica Gran Ola de Kanagawa, y Ando Hiroshige
Salgo del British, como he dicho lo tengo muy reciente
y me voy al siguiente punto del día: la
King's Gallery junto a Buckingham Palace.
El Big Ben al fondo
La exposición Edwardians: Age of Elegance
Sus caballos y mascotas preferidas alternaban con obras maestras como Cabeza de León (1870-91), Rosa Bonheur.
Hay que reconocer que tenían muy buen gusto
Edward Burne-Jones, Estudio para una cabeza femenina, 1862-94
Frederic Leighton, Bianca, 1862
Frederic Leighton, Nana (Pavonia), 1859
No está mal la exposición, otra época donde los reyes y la aristocracia vivían totalmente alejados de la realidad (más o menos como en nuestros días

)
He dejado esta exposición para el final, ya que estamos muy cerca de la estación de
London Victoria, apenas 9 minutos, a donde me dirijo a coger el
tren de Southern a Gatwick:
Llego sobre las 16:40, de sobre para el vuelo de las 18:20h a Asturias que, para variar, sale retrasado 1 hora, cosa normal en Vueling; despues el control de pasaporte tercermundista en Asturias, manual, 15 minutos para un sólo vuelo...estamos preparados
UNA NUEVA ESCAPADA CULTURAL TOCA A SU FIN