Roma (Hokusai), Florencia, Bolonia y Forli ✏️ Blogs de Italia

Vuelvo a Roma, nunca me cansaré de ella, ¡Caput Mundi! con motivo de la exposición del maestro Katsushika Hokusai en el Palazzo Bonaparte, que ya conozco de exposiciones previas de Escher, Botero y el Ukiyo-e (cuando vi por primera vez La Gran Ola de Kanagawa)

He reservado con Volotea, salida el Jueves 14 Mayo 2026 a las 19:15 con llegada a Roma Fiumicino (T1) a las 21:40 (74'42€ id/vta).

Llegamos unos 10 minutos mas tarde que es lo que se demora en despegar en Asturias, con lo que me voy a toda leche desde la T1 a la T3 que es desde donde salen los autobuses de Terravisión al centro y que siempre cojo en Roma (11€ id/vta).

Tengo para las 22:10, llego sin mayores problemas a Roma termini y desde allí unos 10 minutos al Hostel, el habitual Legend R.G (81,74€ por 2 noches más 5€/noche de tasa turística, ergo 91'74€ al final) en habitación compartida con 5 camas, 1 litera y 3 bajas; son las 23:30, poco se puede hacer ya más que dormir, dado que mañana toca madrugar, oh sorpresa!

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EN CONSTRUCCIÓN

Efectivamente, toca madrugar para variar, tengo el tren a las 6 am desde Términi a Santa Maria Novella en Florencia (07:46 am), 23'9€, preparo la mochila y salgo a la calle, la estación está a apenas 5 minutos andando.
Llego puntual, desde la estacion hay 21 minutos, según Google Maps, hasta la primera parada del día, el Palazzo Pitti, en el que nunca he entrado y que alberga la Galería Palatina de arte, los jardines del Bóvoli etc;




Llego hasta el río Arno, aquel que se desbordo por las fuertes lluvias en 1966 matando a 17 personas en Florencia y destruyendo innumerables obras de arte, de hecho es habitual ver carteles por la ciudad donde nos dicen: "Hasta aquí llegó el río Arno el 4 de Noviembre de 1966)

El palacio no abre hasta las 8:15, estoy casi al lado, pero justo detrás mía me doy cuenta que tengo la Basilica di Santa Trinitá, donde está la obra maestra de Doménico Ghirlandaio, la Capilla Sassetti con las "Historias de San Francisco":
Francesco Sassetti (1421–1491) fue un rico banquero y miembro del entorno inmediato de la familia Medici, para la cual dirigió el Banco Medici; compró la capilla y encargó su decoración al artista más famoso de la ciudad, Domenico Ghirlandaio, quien retrató al comitente, claro:
Qué auténtico espectáculo, una emoción parecida a la primera vez que la vi, vuelvo a invertir 2€ en la iluminación de 4 minutos de la misma, euros bien invertidos



En 1593 el Gran Duque Fernando I decidió expulsar del puente a los carniceros, prohibiéndoles realizar sus actividades en el lugar. Se dice que no soportaba los olores de ese comercio mientras él y sus visitantes extranjeros iban desde el Palazzo Vecchio hasta la residencia de la familia Médici, en el Palazzo Pitti, pasando sobre el corredor vasariano. Además, para aumentar el prestigio del lugar, fomentó que el sitio vacante de los carniceros fuera inmediatamente ocupado por orfebres, joyeros y comerciantes de oro, que actualmente siguen ocupando los voladizos y puestos del puente.[5] La asociación de carniceros había monopolizado los negocios sobre el puente desde 1442.


Un poco más allá llego finalmente hasta el Palazzo Pitti; dejo la mochila en taquilla y accedo con mi entrada impresa sin mayores problemas.





Desde una de las ventanas veo los famosos jardines de Bóboli, encargados por la duquesa Eleonora de Toledo a Niccolò Pericoli (Tribolo), en 1549:





Giorgio Vasari: La Alegoría de la Paciencia, inicialmente atribuida a Parmigianino, hoy sabemos que es de Vasari por una carta de éste a Miguel Ángel, con quien consultó el encargo:



Llego hasta la espectacular Sala Blanca, la antesala de los apartamentos donde el Gran duque Ferdinando I alojaba a personalidades ilustres:





Una gran marina de Salvator Rosa sobre dos retratos de Tiziano que flanquean el cupido durmiendo de Caravaggio; a la derecha el "Triunfo de David" de Matteo Roselli (1620) sobre el "Regreso de los campesinos del campo" de Rubens (1640)

El Cupido o Amorcillo durmiendo es una obra de Caravaggio, que data de 1608. Posiblemente fue realizado como agradecimiento al apoyo de Angelico Dell'Antella, secretario del Gran Maestre de la Orden de Malta Alof de Wignacourt, para el ingreso del pintor en la Orden, que acabó como el rosario de la aurora, como bien sabemos

En la pared opuesta otra gran marina de Salvator Rosa y debajo, 2 Tizianos y la Virgen del Gran Duque de Rafael (1505); se llama así por haber pertenecido a Fernando III, Gran Duque de Toscana.

Voy pasando de sala en sala, viendo autenticas obras maestras, no pensaba que este Palacio tuviera tantísimas obras de arte de pintores como Tiziano, Tintoretto, Rafael, Botticelli, Sebastiano del Piombo, Murillo, Andrea del Sarto, Salvatore Rosa, Agnolo Bronzino, Velázquez....es una barbaridad









Aquí he hecho un collage con los cuadros de Rafael que he visto en el Palazzo y que se han librado de la gran exposición del MET de Nueva York:






Representa el trágico momento histórico (y la obra de Lord Byron) en el que el Dux de Venecia, Francesco Foscari, se ve obligado a condenar al exilio a su propio hijo, Jacopo, acusado falsamente de traición.







La Sala verde, en tiempos de Fernando se la conocía como la Sala de la Guardia, y posteriormente se convirtió en una especie de antesala con acceso directo a los aposentos, decorada con el plafón (soffitta en italiano = lienzo para techo) de la Alegoría de la Paz entre Florencia y Fiesole, Luca Giordano ~1682:
Mueble de pared de Vittoria della Rovere, con madera tallada y parcialmente dorada. enchapados en ébano y peral y adornos de nácar (1677):

Salgo, está lloviznando bastante, me acerco hasta la gruta al pie de los jardines, me gustaria visitarlos con tiempo, pero, entre que hay que pagar aparte, tienen la taquilla allí mismo, que esta lloviendo y que no me sobra el tiempo....para otra!

Son las 10:20,que rápido pasan 2 horas ahí dentro, me voy rumbo a la Biblioteca Medicea Laurenziana, tengo entrada a las 12:30, ergo sigo el GPS pero al mirar a la derecha veo que me lleva paralelo a una de las plazas más bonitas del mundo, sino la más:

La fuente de Neptuno, Il Biancone, obra de Bartolomeo Ammannati (1563-65) y aprendices, entre ellos Giambologna; cuentan que los florentinos al verla sólo repararon en la cantidad de marmol blanco, acuñando la frase: “Ammannato, Ammannato, quanto marmo hai sciupato!” (Ammannato, Ammannato, ¡cuánto mármol has desperdiciado!)

Me paso por la placa que conmemora el ajusticiamiento del zumbado de Savonarola y sus famosas "hogueras de las vanidades", siendo él quemado a su vez cuando los vientos cambiaron y dejaron de soplar a su favor:
Su austeridad es una de las razones por la que Santa María dei Fiori no tiene ese esplendor interior que cabría esperar de esta gran catedral; aún así es digna de ver, lo hice la anterior vez, pero me niego a esperar esas 2 horas de cola que tendrán los del final


Como aún son las 11, tengo planeado volver a la Basílica de la Santissima Annunziata, que ya conozco de otra visita y que está justo al lado del Ospedale degli Innocenti, diseñado por Brunelleschi y con esos tondos con los niños, obra de Andrea Della Robbia entre 1463-66, su característica terracota policromada, representando a los niños que eran abandonados allí.

Antes de entrar un cartel nos recuerda la altura que alcanzó el río Arno aquel aciago 4 de Noviembre de 1966 que se desbordó:
Hay varios carteles de este tipo por Florencia que nos dan una idea de la magnitud de la tragedia, sobre todo por la pérdida de obras de arte.

Nada más entrar en la basílica, el majestuoso Chiostro dei Voti, con frescos de, entre otros, Rosso Fiorentino, Franciabigio, Cosimo Rosselli, Pontormo y, sobre todo, del gran Andrea del Sarto, cuyo busto también está presente:

Estos frescos, iniciados en 1460, también sufrieron las terribles inundaciones del 66, de hecho fueron desprendidos, restaurados y finalmente reinstalados. Narran las historias de la Vida de María y las de San Felipe Benizi, el primer fraile de la Orden de los Siervos de María en ser canonizado (fallecido en 1285 ), quien difundió el culto a la Virgen y a la Orden en Italia y más allá de los Alpes.



Andrea del Sarto era amigo de la familia Della Robbia, por eso Vasari nos dice que retrató a Girolamo della Robbia (dcha de pie) como un hombre joven vestido de rojo y también al anciano patriarca Andrea della Robbia (padre de Girolamo) y a su hermano Luca della Robbia "el Joven" (a la izquierda)

Las referencias a los desnudos del bautizo de Masaccio en la Capilla Brancacci son claras, ya que era referencia de estudio para todos los pintores.


Cuenta la leyenda que Franciabigio dejó la obra inconclusa ante la turra que le dieron los frailes y que se habría autorretratado a la izquierda con gorro blanco mirándonos:





Aquí se dice (Vasari) que Andrea del Sarto pintó los retratos de Jacopo Sansovino, señalando, y el músico Francesco d'Agnolo Aiolle, profesor de canto y composición de Benvenuto Cellini, así como su propio autorretrato a la derecha del todo mirándonos.

La Jirafa, que era un animal desconocido para la inmensa mayoría; recordemos la famosa jirafa de los Médici, que fue un regalo diplomático enviado en 1486 a Lorenzo el Magnífico por el sultán de Egipto, al-Ashraf Qaitbay y que causó auténtico furor en el Renacimiento, siendo la primera en verse en Europa desde la época del Imperio Romano.



Sobre los arcos del pórtico, dentro de medallones, se encuentran representaciones de figuras del Antiguo Testamento, obra de Andrea di Cosimo Feltrini. Los dos vitrales en trampantojo, que representan a un fraile leyendo y un jarrón de flores, son obra de Clemente di Giovanni Rosselli.


Nada mas entrar, a la izquierda, el supuesto rostro de la virgen que fue pintado por un ángel, como ya conté en mi viaje anterior a Florencia:
El propio Miguel Ángel dijo: "Aquí no es el arte de los pinceles lo que creó el rostro de la Virgen, sino algo verdaderamente divino"



La tumba de Baccio Bandinelli y su hijo Clemente, en la Capila de la Piedad, donde el escultor se autorretrató como Nicodemo sosteniendo al Cristo:
Se supone que los retratos de Baccio Bandinelli y su esposa Jacopa Doni están esculpidos en bajorrelieve en la base, pero como no se puede entrar en la capilla tampoco podemos comprobar tal afirmación.

A la izquierda tenemos la Capilla de San Girolamo, con el fresco de La Trinidad y los Santos (Aparición de la Trinidad a los santos Jerónimo, Paula y Julia Eustochium) de Andrea del Castagno , 1453-54.



Me voy, pero antes pregunto a un cura por el Chiostro dei Morti, sobre cuya puerta de acceso Andrea del Sarto pinto Ind de sus obras maestras, La Virgen del saco, y Giorgio Vasari un San Lucas pintando a la virgen en una capilla, entre otros pintores; me dice que sólo es visitable los lunes por la mañana... un motivo más para volver a Florencia

Como tengo optimizada la ruta, a19 minutos andando está la Biblioteca Medicea Laurenziana, son las 12:15 y yo tengo para y media pero accedo sin problemas gracias s tengo la entrada sacada con antelación, sino había bastante cola.
Imagino que, aparte de tener un trozo de la muestra de Rothko del Palazzo Strozzi, sobre todo para ver la escalera que diseño Miguel Ángel:



Dos Rothkos se exponen frente a la escalera, no se les han caído los anillos trayendo cuadros de Rothko, no...

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